Women in Art

Το WHEN, σε συνεργασία με το WHEN Hub και με τη στήριξη των Estee Lauder Emerging Leaders Fund και Vital Voices, ανακοινώνει με μεγάλο ενθουσιασμό την έναρξη του προγράμματος “Ένα δικό τους δωμάτιο”, για την ενδυνάμωση νέων και υποεκπροσωπούμενων γυναικών συγγραφέων στην Ελλάδα. Το πρόγραμμα στοχεύει στην επιμόρφωση, δικτύωση και ανάδειξη των δημιουργών, μέσα από τη δημιουργία ενός ασφαλούς, δημιουργικού και υποστηρικτικού πλαισίου.

Το Parliament είναι έργο του χορογράφου και εικαστικού Michael Kliën. Σε διάστημα επτά εβδομάδων, το Parliament θα μεταμορφώσει το Μουσείο και άλλους συνεργαζόμενους θεσμούς σε έναν ζωντανό οργανισμό - ένα δίκτυο σχέσεων που υπερβαίνει τις κυρίαρχες δομές εξουσίας και ιεραρχίας.

Στο Aiki Diounot, η μόδα γίνεται μέσο έκφρασης, τέχνης και κοινωνικής δράσης. Πιστό στo DNA του στηρίζοντας τις συνεργασίες και τις συλλογικές εκράφεις στην μόδα αλλά τώρα και στην τέχνη, το Aiki Diounot συνδιοργανώνει με το WHEN | Equity • Empowerment • Change μια καμπάνια που θα φέρει δίπλα δίπλα την μόδα με την τέχνη και την κοινωνία, όπως ακριβώς συμβαίνει και στην αληθινή ζωή.

Το Αφιέρωμα στη Γυναίκα περιλαμβάνει προβολή ταινιών το Σάββατο 8 Μαρτίου 2025, στις 19:30, και συζήτηση με το κοινό, από την σκηνοθέτιδα Elena Avdija, υπό τον συντονισμό της Πηνελόπης Θεοδωρακάκου, συνιδρύτριας του Women On Top/WHEN.

Το FOR WOMEN | artivism project αποτελεί ένα καινοτόμο φεστιβάλ- οδοιπορικό αρτιβισμού με στόχο την ισότητα και την αρμονική συνύπαρξη των φύλων, με όραμα τη δημιουργία ενός ισχυρού πανελλαδικού δικτύου συνεργασίας, διαλόγου και ευαισθητοποίησης μεταξύ πόλεων, φορέων, οργανισμών, κοινοτήτων και συλλογικοτήτων για την ανάδειξη του σεβασμού στην ανθρώπινη ύπαρξη πέρα από διακρίσεις και κοινωνικά στερεότυπα.

Η δυαδική έκθεση φωτογραφίας “Forsaken Places” των Υπατία Κορνάρου & Ελισσάβετ Ευσταθίου, είναι εμπνευσμένη από την διαχρονικότητα ενός εγκαταλελειμμένου χώρου-τόπου ο οποίος εσωκλείει την διήγηση ανθρώπινων ιστοριών. Ουσιαστικά παρουσιάζει το «ψυχογράφημα» ενός εγκαταλελειμμένου χώρου μέσω του «εννοιολογικού πλαισίου» και της «ντοκιμαντέρ καταγραφής». Σας προσκαλούμε στην ανοιχτή συζήτηση που θα γίνει με το WHEN, την Πέμπτη 23/5 στις 18:30.

Αυτόν τον μήνα, το Ράφι μας φεύγει από την βιβλιοθήκη του WHEN και επισκέπτεται το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Σε μια μοναδική ευκαιρία να έρθουμε σε επαφή με το έργο της Λήδας Παπακωνσταντίνου, η Λέσχη Ανάγνωσης #ΣτοΡάφι θα περιηγηθεί στην αναδρομική της έκθεση, για να δούμε πώς ζητήματα έμφυλης ταυτότητας, προσωπικής & συλλογικής μνήμης, σχέσης λόγου & σωματικότητας, αποκτούν κοινωνική διάσταση μέσα από την εικαστική της τέχνη.

Η ανερχόμενη καλλιτεχνική κοινότητα του Insistrum παρουσιάζει το νέο της επιμελητικό πρότζεκτ, την εικαστική έκθεση “Chroma&Soma | Exploring the multifaceted nature of women”, στον νέο, χρωματιστό χώρο σύγχρονης τέχνης του Peru Athens, από 8 έως 18 Μαρτίου 2024.

Μέσα από προβολές ταινιών, συζητήσεις και εργαστήρια ενδυνάμωσης και καθοδήγησης, το Love Unbound στοχεύει να ανοίξει έναν αμερόληπτο και χωρίς προκαταλήψεις διάλογο πάνω στα τρέχοντα ζητήματα της ισότητας των φύλων, δίνοντας έμφαση στα ανθρώπινα δικαιώματα, και το δικαίωμα στη διαφορετικότητα μέσα από «αληθινές ιστορίες ζωής», με σημείο αναφοράς την τέχνη του κινηματογράφου.

Οι καλλιτεχνικές κοινότητες, Insistrum και Knoddo, παρουσιάζουν την εικαστική έκθεση “ΗiVerid Μind | Exploring hybrid realities”, από 24 Νοεμβρίου έως 8 Δεκεμβρίου, στο Booze Cooperativa στο Μοναστηράκι.

Με αφορμή την παγκόσμια ημέρα μητέρας, το T.A.F./ the art foundation παρουσιάζει το
project MOTHERhood, που εγκαινιάζεται στον εκθεσιακό του χώρο, την Πέμπτη 11 Μαΐου
και θα διαρκέσει μέχρι και την Κυριακή 4 Ιουνίου. Το MOTHERhood αποτελείται από μια
εικαστική έκθεση πλαισιωμένη από μια σύνθεση δράσεων και δρώμενων γύρω από την ιδέα
και την πράξη της σύγχρονης μητρότητας.

H Νατάσα Πολύζου είναι γραφίστρια και κάποιες φορές ζωγραφίζει σαν natasouko. Ζει στο κέντρο της Αθήνας αλλά ονειρεύεται να ζήσει λίγο πιο μακριά. Όσο της αρέσει και την εμπνέει η πόλη, άλλο τόσο υπάρχουν στιγμές που την κουράζει και την μελαγχολεί. Πιάνει το πενάκι της όταν θέλει να εκφραστεί, της είναι πιο εύκολο να πει αυτό που νιώθει με αυτό το τρόπο, παρά να το πει με λόγια. Εμείς της κάναμε κάποιες ερωτήσεις με αφορμή τη συνεργασία της με το NakedFood, και εκείνη μας απάντησε.

Η Χριστίνα aka Studded Betrayal είναι μια Αθηναία εικονογράφος και εικαστικός. Της αρέσει να ζωγραφίζει, να ράβει και να ταξιδεύει. Οι εικονογραφήσεις της είναι εμπνευσμένες από την καθημερινή ζωή, από αστεία, παροιμίες και αλλόκοτους μύθους. Εμπνέεται από ιστορίες αληθινές αλλά και ψεύτικες.

Πώς θα θεραπευτούμε, πώς θα μείνουμε δυνατές/οί, πώς θα είμαστε ανθεκτικές/οί

Αυτά τα ερωτήματα πραγματεύεται η έκθεση “Remedy” που διοργανώνεται από το Cream Athens, δίνοντας το βήμα σε 28 καλλιτέχνες για να ψηλαφίσουν την έννοια της θεραπείας σε μια περίοδο που η έντονη θλίψη, η μοναξιά και ο πόνος της συνεχιζόμενης ανισότητας, έχουν γίνει μόνιμες υπενθυμίσεις για το πόσο πολύ χρειαζόμαστε ο ένας την άλλη, προκειμένου να αντιμετωπίσουμε τις προκλήσεις που απαιτούν τη συλλογική μας δράση.

H Νίκη Τριανταφυλλοπούλου, ή αλλιώς nikiamanikia_tattoo, είναι tattoo artist και illustrator. Τα σχέδιά της αφορούν, κατά κύριο λόγο, τη συμπερίληψη (inclusivity), την αποδοχή του σώματος (body positivity) και, ενίοτε, φλερτάρουν με το old school στυλ αλλά και την αισθητική των late ‘80s / early ‘90s. Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1986 και έχει "υιοθετήσει" την Ικαρία σαν ιδιαίτερη πατρίδα της. Εμείς της κάναμε κάποιες ερωτήσεις με αφορμή τη συνεργασία της με το NakedFood, και εκείνη μας απάντησε.

Η Ξανθή Χασανίδου ή αλλιώς ctrlxdesigns έχει σπουδάσει Graphic Design. Η αγάπη της για την τέχνη και την αισθητική, καθώς και τα πολλά χρόνια ενασχόλησής της με τη ζωγραφική, την ώθησαν να ασχοληθεί με τη γραφιστική, αλλά και να καταπιάνεται ανα καιρούς με διάφορες άλλες καλλιτεχνικές δραστηριότητες. Εμείς της κάναμε κάποιες ερωτήσεις με αφορμή τη συνεργασία της με το NakedFood, και εκείνη μας απάντησε.

Για τη λαχταριστή μας συνεργασία με το NakedFood έχεις μάθει ήδη!
Το φανταστικό αυτό foodverse φιλοξενεί και αναδεικνύει ταλαντούχες γυναίκες: γραφίστριες, εικονογράφοι, εικαστικοί και καλλιτέχνιδες, έφτιαξαν από δύο σχέδια σχετικά με το φαγητό ή τον καφέ, τα οποία στη συνέχεια τυπώθηκαν σε κούπες, θερμός και poster, και αναρτήθηκαν στο e-shop της σελίδας.